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Elle est une hackeuse de génie. Une justicière impitoyable qui n'obéit qu'à ses propres lois. II est journaliste d'investigation. Un reporter de la vieille école, persuadé qu'on peut changer le monde avec un article. La revue Millénium, c'est toute sa vie. Quand il apprend qu'un chercheur de pointe dans le domaine de l'intelligence artificielle détient peut-être des informations explosives sur les services de renseignements américains, Mikael Blomkvist se dit qu'il tient le scoop dont Millénium et sa carrière ont tant besoin. Au même moment, Lisbeth Salander tente de pénétrer les serveurs de la NSA... Dix ans après la publication en Suède du premier volume de Millénium, David Lagercrantz livre un thriller d'une actualité brûlante et signe les retrouvailles des personnages cultes créés par Stieg Larsson. La saga continue.

Après une année 2019 sur les routes de France, Patrick Bruel a fait escale à La Défense Arena à Paris les 6 et 7 décembre 2019 pour proposer un show exceptionnel. Presque 1 an jour pour jour après, voici l'occasion de revivre ces concerts, soit plus de 2h30 de spectacle. Inclus des bonus dont 3 titres enregistrés au Festival à L'Hospitalet en juillet 2020 et la toute nouvelle version du titre Le fil.

"La bêtise, c'est un type qui vit et qui dit "Ca me suffit", disait Jacques Brel. Il faut croire que Soan a su s'en inspirer. Même si cette rage de vivre l'a poussé par le passé à se brûler les ailes, c'est vers la quiétude et la création qu'elle l'emmène à présent à travers son nouvel album, "Celui qui Aboie". Avec cet album, Soan s'offre un second souffle, sans concession ni effets spéciaux, un retour à l'essentiel. Se plonger dans son univers, c'est découvrir un monde d'intense poésie qui prend racine à la fois dans l'interprétation emphatique de Jacques Brel et dans l'énergie du désespoir soufflée par le grunge des années 90. Dans "Celui qui Aboie", Soan emprunte au grand Jacques ses histoires espiègles emportées par des musiques ourlées d'influences folkloriques. Mais Soan a aussi eu l'idée d'inviter à leur côtes Eddie Vebber (Pearl Jam) et Kurt Cobain (Nirvana) pour composer des textes introspectifs, qui reconstruisent mot à mot son monde intérieur, éclaboussé par ses trop pleins d'émotions, et qu'il chante en torturant les phrases pour en faire sortir la sincérité jusqu'à la dernière goutte. Dans ses paroles, dans ses gestes, la chanson française se réinvente et s'époumone avec la rage d'un groupe de grunge.

La première rencontre de deux maîtres du jazz et du flamenco : le guitariste Nino Josele et le pianiste Chano Dominguez étaient faits pour se rencontrer. Ces deux grands maîtres de la musique espagnole d'aujourd'hui ont en effet chacun réalisé une synthèse originale entre le flamenco et le jazz. Avec ''Chano & Josele'' ils nous proposent un album haut en couleurs presque entièrement composé de reprises : ''Because'' de John Lennon et Paul McCartney ou ''Django'', hommage du pianiste John Lewis du Modern Jazz Quartet au guitariste légendaire. Ils reprennent également ''J'attendrai'' de Michel Legrand tiré du film ''Les parapluies de Cherbourg'' et ''Two for the road'', morceau composé par Henry Mancini pour le film éponyme de 1967. Il faut ajouter à ce répertoire une sélection de titres brésiliens : deux morceaux délicats de Tom Jobim, Luiza et Olha Maria ; ''Rosa'' du grand Pixinguinha, ''Lua Branca'', écrit par Chiquinha Gonzaga, pionnier de la musique populaire brésilienne.

Un album compilation de la nouvelle Chanson francophone pour les enfants, et leurs parents. Cet album célèbre les nouvelles oeuvres qui s'adressent aux enfants, et il n'est que le premier d'une collection naissante du label Saperlipopette. Dans ce second volume de Chansons d'aujourd'hui pour les petits et les grands aussi, on augmente l'éventail des chansons pour enfants du monde moderne ! 15 chansons supplémentaires sont réunies ici pour se faire plaisir, rigoler, réfléchir, danser, dire n'importe quoi ou s'émerveiller. Enfants et parents de la même manière. Cette compilation rassemble le travail d'artistes de la chanson francophone à destination des enfants, au cours des dernières années, et parfois même des derniers mois.

« [...] La Fantaisie en fa mineur du compositeur polonais nécessite à la fois un engagement instrumental et une technique totalement soumise à la pensée. La pianiste russe construit avec éloquence son discours, alternant phase héroïque et sentiment méditatif avec une qualité narrative toujours très convaincante. [...] Sa conception de la Sonate "Après une lecture de Dante" se déploie de manière implacable, servie par des moyens techniques superlatifs [...] Très à l'aise dans les transcriptions de Verdi, l'artiste offre une démonstration de haut vol [...] conjuguant à la fois le caractère orchestral et la dimension vocale. Un récital du plus grand intérêt, bien dominé et qui mérite le détour.» (Classica, septembre 2016 / Michel Le Naour)

Totorro is back ! Après le lumineux "Home Alone", c'est "Comme to Mexico" qui arrive au deuxième semestre 2016 ! Comme le chapitre II d'un bon livre, on entre plus en profondeur dans leur math-rock frais et lourd, technique mais fun, malin et naïf. Une bonne limonade sous un soleil de plomb.

Park Jiha a d'abord attiré l'attention sur elle en tant que productrice et leadeuse du duo néo-traditionnel Su?m. Sa musique combine le formalisme du minimaliste classique, l'enracinement des motifs folk coréens, la dynamique du jazz contemporain et du post-rock. Cet album dest un pas en avant vers un vocabulaire musical plus personnel et tourné vers l'avenir tout en restant enraciné dans son éducation musicale traditionnelle.

Les oeuvres pour piano et violoncelle de Beethoven s'étalent entre 1796 et 1815. Il a pour ainsi dire créé la sonate pour violoncelle avec piano indépendant dans son op. 5, écrit pour Jean-Louis Duport et dédié à Frédéric Guillaume II de Prusse ; à l'instar des délicieuses variations sur des thèmes de Haendel et de Mozart, elles représentent la première manière du compositeur, comme l'op. 69 est typique de la deuxième. Quant aux deux sublimes Sonates de l'op. 102, d'une liberté inouïe, elles annoncent déjà le style de sa dernière décennie.